【映画評】沈黙 サイレンス

17世紀、江戸初期。宣教師フェレイラが日本で棄教したと聞き、フェレイラの弟子の若き宣教師ロドリゴとガルペは、日本人キチジローの手引きで、マカオから長崎にたどり着く。幕府による激しいキリシタン弾圧の嵐が吹き荒れる中、ロドリゴらは隠れキリシタンと呼ばれる人々の存在を知る。やがてキチジローの裏切りで捕らえられたロドリゴは、長崎奉行から棄教を迫られる。激しい拷問を受ける信者たちを救うために棄教するべきか、それとも信仰を守り抜き殉教するべきか。ロドリゴは決断を迫られるが…。

キリシタン弾圧下の日本で、ポルトガル人宣教師が体験する苦悩を描く人間ドラマ「沈黙 サイレンス」。原作である遠藤周作の名作小説を、巨匠マーティン・スコセッシ監督が28年越しの願いで映画化した力作だ。何があっても己の信仰を守るべきか、信者たちの命を守るために信仰を捨てるべきかと苦悩する若き宣教師の物語で、棄教は踏み絵という目に見える形で描かれる。だがこの映画のテーマはそれだけではない。スコセッシは聖職者を志した経歴もあり、彼の作品の多くは、信仰と暴力が同居している。本作もまたしかり。キリスト教の布教に情熱を傾けた人々が直面する圧倒的な暴力を背景に、善と悪、赦しと不寛容、さらには布教という名の西欧の植民地主義や、宗教が根付かない沼と例える日本論まで、内包するメッセージは多岐にわたる。決して歴史ものや宗教映画ではなく、この映画のテーマは恐ろしいほど現代的なのだ。

ハリウッドの俳優たちの熱演も見事だが、日本人キャストの存在感、演技力は決してひけをとらない。体重を落として壮絶な姿を見せるモキチ役の塚本晋也の命がけの熱演や、狡猾でいながら真実を射抜く目を持ち清濁併せ持つ長崎奉行役のイッセー尾形の深みのある演技には、心を打たれた。残酷すぎる現実の前で、ロドリゴは「神よ、あなたはなぜ何も答えないのですか」と問い、苦悩の末に、ある決断を下すことに。何度もキリスト像を土足で踏む裏切者キチジローは、この物語の中でのユダだ。だがキチジローは裏切っては赦しを求め、心の片隅に信仰を宿し続ける。彼は弱いのか強いのか。卑小にして偉大という矛盾の権化か。キチジローこそ、この映画のキーパーソンである。「こんな自分でも神は赦すでしょうか」というキチジローの問いの答えは、ロドリゴの問いの答えと同じく、沈黙の中にある。そして、何が正しかったのかという答えもまた、見る者それぞれの心の沈黙の中にあるのだ。
【80点】
（原題「SILENCE」）
（アメリカ／マーティン・スコセッシ監督／アンドリュー・ガーフィールド、リーアム・ニーソン、アダム・ドライヴァー、他）
（試練度：★★★★★）

この記事は、映画ライター渡まち子氏のブログ「映画通信シネマッシモ☆映画ライター渡まち子の映画評」2017年1月21日の記事を転載させていただきました。オリジナル原稿をお読みになりたい方はこちらをご覧ください。